心に残る建築家の言葉・その１４

日本建築について：　アントニン・レーモンド










　われわれ外国人の、自然に対するいつくしみは、日本人にくらべれば実に表面的である。日本人にとって、自然は生命の秘密を握る鍵でもある。すなはち、多年にわたって人間を守ってきた自然を裏切るべきではなく、常に間違いの無い指導者として頼りにしてきた。

　また、野暮という言葉も、日本建築にはあてはめられない。偶然もなければ、１８世紀の様式の模倣もなく、自然の中に自己を没しようとする　‘願い’　があるばかりである。

　装飾的という言葉を日本の芸術に与えるのもあやまりである。日本の芸術は、ただ全体の調和のとれた形を目指しているのである。たとえば額のようにどこにでも懸けられるものですら、その位置は常に、空間の調和を念頭に決定される。

　西洋人のいう装飾とは反対に、日本にあるのは、必要の生み出した‘美’である。矩形の入り混る変化、障子の桟の陰影、たたみのへりの直角な交叉、庭に向かってひらかれた、さまざまな出入り口。その幾何学的形態と自然との結びつきが、日本人の心をとらえ、また日本を象徴している。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
日本人は永遠の本質を解し、物にいつまでも拘泥しない。　あるがまま、なるがまま。

　また、日本の気象の烈しさは格別である。強い風、ひどい雨、寒さ、焼け付く太陽、地震、台風、それらは物の脆さを人に教える。それはまた、人間の精神の不変の偉大さをも悟らせ、天に感謝させる。


　単純性ということが、美化、そしてさらに省略を意味するような文化は、おそらく日本以外に未だかつてなかったのではないだろうか。単純化が一層強められて、不要なものを省略するとき、趣味を解する人はそこに　‘優雅’　を見出す。ディテールに拘束されない所では、この精神がもっとはっきり表現される。奥ゆかしさである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
人は、何かを表現しようとする際、床の間の一幅の掛け軸、一輪の花など、二本より一本にと単純化されたものほど好ましいとする。さまざまな要素が完全に調和する微妙な瞬間、何ものかが語り始める。　その時、人はこの上ない幸福感を味わうのである。


　実際の仕事に即して私（増澤）なりに考えてみると、シンプルさを基本にするとならば、付加すればするほど、美しさから遠のいてしまう。それゆえに、さまざまな機能を盛り込んだ現代の住宅を設計するのには、　省略と付加のバランス　が大切だと常日頃思っていたら、

　そのあたりを彼は
「西洋との接触がもたらした、さまざまな変化によって、日本の建築家が家を作るとき、その住み手の　純日本的生活と西洋的生活　の二重生活を、包括しなければならなくなってきている」　と述べています。


そして、『デザインにおける永遠の価値』　について以下の四項目を挙げている。

● 理念；
　たとえば、いかなるデザインの背後にも、理念の重要性がある。精神的理念、それは宇宙への覗き窓でもある。

● 正直；
　どんな形であっても、不正直さは、ぞっとする、いやなものである。

● 単純；
　デザインにあって、表現の方法が単純化するほど、真の理念に、近づき、表現が強くなり、力に溢れ、さらに真実に近づき、美となる。

● 率直；
　率直さは、まわりくどさに比較され、わけても、こじつけに比較される。複雑で、まわりくどく、気力のない、こじつけの方法に対抗するのが、　率直さ　である。


　私の近辺で好きな建物があります。40年程前に出来た伊豆の修善寺に在るサイクルスポーツセンターです。
特に鉄骨造の　大観覧席　が圧巻です。鉄骨折版葺きの構造むき出しの大空間は、周囲の山並みに溶け込んで美しい。

　これは皆さんお馴染みの軽井沢の　聖パウロ・カトリック教会です。




















彼が　日本を好きだったことを、嬉しく思います。